Steve Martins Dokumentation auf Apple TV+ beleuchtet die Comedy-Legende: NPR

Steve Martin in der Apple TV+ Dokumentation Steve!

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Diese Frage wird in großen Dokumentarfilmen über große Hollywoodstars nicht oft gestellt.

In diesem Fall wartet Regisseur Morgan Neville bis zur Fortsetzung seines umfangreichen Projekts über die Comedy-Legende Steve Martin – Steve! (Martin) ist ein zweiteiliger Dokumentarfilm – Um zu zeigen, wie sein Star eine Frage beantwortet, die jedem berühmten Teilnehmer gestellt werden sollte, der in einem großen Biopic vor der Kamera steht:

Warum machst du das?

„Ich sehe es als Gegenmittel zu der Art von anodynischen Interviews, dem generischen Zeug, über das ich millionenfach gesprochen habe“, sagt Martin über die umfangreiche Apple TV+-Dokumentation, die in zwei betitelte Filme aufgeteilt ist. Dann Und Jetzt.

„Was für ein seltsames Leben“, fügt er hinzu. „Mein ganzes Leben ist rückwärtsgewandt. Wie kam es, dass ich in meinen 30ern von Angstzuständen zu … kam? [age] 75 und richtig glücklich? Wie ist das passiert?“

Durch die Rolle des Clowns wird Comedy neu definiert

Fans wissen wahrscheinlich bereits, wie Martins Erfolg zustande kam, insbesondere seit er 2007 seine viel beachteten Memoiren schrieb: Stehend geboren. Schließlich wurde er im Alter von 35 Jahren einer der größten Stand-up-Comedians der Welt und füllte die Arenen mit seiner absurden Komödie.

Aber erst wenn man sich die mehr als dreistündige Dokumentation – insbesondere den zweiten Teil über sein aktuelles Leben – angesehen hat, wird einem klar, dass Martin möglicherweise einer der berühmtesten und gefeiertsten Komiker ist, der persönlich immer noch ein Rätsel bleibt. Sogar an seine Freunde in der Unterhaltungswelt.

(Einer meiner Lieblingsmomente im zweiten Film ist eine schnelle Montage von Menschen wie ihm.) Morde nur im Gebäude Co-Star Tina Fey und Monty-Python-Darsteller Eric Idle geben zu, dass sie die Person, mit der sie seit Jahren befreundet sind, nicht wirklich kennen.)

Als Teenager führte Steve Martin Zaubershows mit lustigem Geschwätz auf.

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Als Teenager führte Steve Martin Zaubershows mit lustigem Geschwätz auf.

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Daher ist es bemerkenswert, dass Martin hier Neville, dem Oscar-prämierten Regisseur beliebter Sachfilme wie, so viel von seinem Leben preisgibt 20 Fuß vom Ruhm entfernt, Entdecken Sie Background-Sänger und die Dokumentation von Mister Rogers Du wirst nicht mein Nachbar sein. Der heute 78-jährige Komiker bietet eine Fundgrube an Material: Setlists, Aufnahmen alter Shows aus seiner Teenagerzeit, Familienfotos, neue Interviews mit seiner jetzigen Frau und Freunden, die nicht in der Show auftreten, und mehr.

Er trägt sogar sein Kostüm aus dem Film von 1986 Drei Freunde! – was er behalten hat und immer noch passt.

Die Reise eines zerebralen, unruhigen Künstlers

Was wird durch die beiden verschiedenen Filme gezeigt, aus denen sich zusammensetzt Steve! – Entwickelt mit unterschiedlichen Sensibilitäten und Stilen – ist die Reise eines oft unruhigen Künstlers, der beharrlich Ehrgeiz, Talent und scharfes analytisches Denken einsetzte, um eine Karriere aufzubauen, die Grenzen sprengte und die Stand-up-Comedy revolutionierte.

„Ich habe es immer als einen Ausgang in die 1960er Jahre betrachtet“, sagt John McQueen, Mitbegründer der Nitty Gritty Dirt Band und langjähriger Freund von Martin, und beschreibt, wie seine Komödie als Brücke von einer eher themenorientierten Arbeit diente. Die 1960er Jahre standen für etwas Frivoleres in den 1970er Jahren. „Du weißt, [with him] „Du kannst wieder albern sein.“

Der erste Teil der Dokumentation zeigt, wie lange Stephen Glenn Martin brauchte, um frühe Erfolge zu erzielen. Die Geschichte reicht von seinen Anfängen als Teenager, in denen er Streichzaubershows in seiner Heimatstadt Garden Grove, Kalifornien, aufführte, bis hin zu seiner Arbeit als Autor für … Die Smothers Brothers Comedy Hour TV-Show und als Vorgruppe für Künstler wie Linda Ronstadt.

Während seines Philosophiestudiums am College dachte er darüber nach, die Komödie intellektuell zu dekonstruieren, einschließlich des Konzepts der „Indikatoren“.

„[Indicators are] „Dinge, die Komiker tun, um zu signalisieren, dass ein Witz vorbei ist“, sagt Martin und seine Stimme schwebt über Ausschnitte alter Comicstrips, in denen Witze erzählt werden. „Ob es lustig ist oder nicht, das Publikum hat sich geeinigt; dann lachen wir …“[But] Das ist kein echtes Lachen. Also dachte ich: „Was ist, wenn ich Spannung erzeuge und sie nie löse?“

Das ist es, was wirklich zum Lachen bringt, sagt Martin. Aber er brauchte 15 Jahre, um die Idee zu perfektionieren und einen Charakter zu entwickeln, der so von sich selbst angezogen war, dass ihm oft nicht bewusst war, wie dumm er war oder wie lächerlich seine Unterhaltungsbemühungen waren. Diese Figur, der „wilde, verrückte Kerl“, den er modifizierte, als er sich auf dem Höhepunkt seiner Popularität von der Stand-up-Comedy abwandte, sei ebenfalls eine Offenbarung gewesen, sagt Martin.

„Mir wurde klar, dass das, was ich tat, eine Parodie auf das Showbusiness war“, sagt er.

Wie Sehnsucht und Einsamkeit seine Komödie prägten

Der erste Teil des Dokumentarfilms bietet eine eher traditionelle Erzählung, ergänzt durch beeindruckendes Archivmaterial, das Martins frühe Tage festhält. Aber der zweite Film ist intimer und inspirierender und befasst sich mit allem, von seiner angespannten Beziehung zu seinem emotional isolierten Vater bis hin zu den Themen Einsamkeit und Sehnsucht, die einem Großteil seiner Arbeit in Filmen wie … zugrunde liegen Arschloch, Roxanne Und Buffinger.

An einer Stelle beschrieb er die Reaktion seines Vaters auf seinen ersten großen Film im Jahr 1979 Dieser Bastard („Nun, es ist nicht Charlie Chaplin“, sagte Glenn Martin seinem Sohn beim Abendessen nach der Premiere.) Am nächsten Tag stöbert er in gebundenen Kopien seiner Drehbücher und extrahiert eine Zeile aus einem Monolog des verstorbenen John Candy in … Flugzeuge, Züge, Autos, Was es auseinander reißen lässt.

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Neville zeigt auch, wie er daran arbeitet, was er werden möchte Nummer eins geht, einem Zeichentrickbuch aus dem Jahr 2022, das sein Leben im Film illustriert, bat der Regisseur schließlich Martin und seinen kollaborierenden Karikaturisten Harry Bliss, ähnliche Illustrationen für den Dokumentarfilm bereitzustellen. Sie verstecken sogar die kleine Tochter des Komikers, indem sie einen Zeichentrickfilm über sie legen, wenn sie im Filmmaterial erscheint.

Es ist das Porträt eines Mannes, der gelernt hat, sich zu entspannen und sein Leben zu genießen, in dem Wissen, dass dadurch alles – auch seine Arbeit – besser wurde.

Wenn es hier einen Fehler gibt, dann den, dass selbst ein Projekt, das sich über zwei Filme und mehr als drei Stunden erstreckt, immer noch nicht ausreicht, um Martins weitreichende und erstaunlich erfolgreiche Karriere detailliert darzustellen.

Obwohl wir Geschichten über Filme wie hören Drei Freunde! Und Roxannegibt es wenig oder gar keine Zeit für ebenso spannende Filme wie… All of Me, Little Shop of Horrors, Parenthood, Grand Canyon Und Vater der Braut. Martin war ein Broadway-Romanautor, Komponist, Texter, Banjo-Musiker und (zweimal) Moderator der Oscar-Verleihung. Tatsächlich ist er nur noch eine EGOT-Ehre entfernt und hat bereits Oscars, Emmys und Grammys gewonnen. Aber der Film ignoriert oder erwähnt nicht viel davon.

„Mit zunehmendem Alter wird man entweder zu seinem Schlechtesten oder zu seinem Besten“, sagt Martin beim Autofahren. Nur Morde Costar Martin Short. „Und ich bin … hübscher, freundlicher, kontaktfreudiger geworden.“

„Ja“, wirft Short schlau ein, „denn seit etwa 50 Jahren bist du ein echter Idiot.“

Steve! Der Dokumentarfilm argumentiert, dass Martin bereits an einem großartigen Punkt angekommen ist, und zeichnet die Reise eines ehrgeizigen, intelligenten und äußerst talentierten Künstlers nach, der schließlich genug Erfolg hat, um zu erkennen, dass er nichts mehr beweisen muss.